Нарисованный музей

В первом печатном каталоге петербургской Кунсткамеры, – «Musei Imperialis Petropolitani vol. 1-2», изданном Академией наук в 1741–1745 гг. на латинском языке, среди музейных экспонатов указаны акварельные рисунки: «Icones pictae rerum, quae in Academiae Thesauris insunt». Это так называемый «нарисованный музей» – акварельные рисунки, выполненные художниками и учениками Рисовальной палаты Академии с предметов, реально хранившихся в Кунсткамере в первой половине XVIII в. Они дают яркое в буквальном смысле слова представление о первом государственном музее России как музее энциклопедического типа и служат источником изучения его коллекций; свидетельствуют об интенсивном развитии художественной жизни раннего Петербурга, открывают нам новые имена талантливых рисовальщиков.

В латинском каталоге Кунсткамеры описаны 58 томов (Volumen) с рисунками. Каждый том – это специальный размером 95 x 120 x 55 см футляр-коробка, имитирующий переплет книги. В настоящее время известно местонахождение девятнадцати коробок-футляров: тринадцать находятся в СПФ АРАН (в них хранятся изобразительные материалы, в том числе и рисунки предметов Кунсткамеры), шесть – в Государственном Эрмитаже (в пяти футлярах в Отделе нумизматики хранятся изображения нумизматической коллекции, а в шестом, – в Отделе истории русского искусства, – рисунки художественных редкостей из «нарисованного музея»).

Все рисунки были разделены на группы в зависимости от изображенных на них объектов: Анатомическая коллекция в Петербурге была едва ли не лучшей в Европе. Кроме приобретенных Петром кабинетов амстердамского анатома Фр. Рюйша (1638-1731), анатомические препараты изготавливались и петербургскими академиками. В латинском каталоге указано 5 томов с анатомическими рисунками. До нашего времени сохранились лишь 22 изображения так называемых «монстров», или новорожденных с разными формами патологий, которые хранились в пятом футляре-коробке.

Зоологическое собрание Кунсткамеры состояло из коллекций четвероногих, птиц, рыб, амфибий, морских животных, змей, ящериц, насекомых. Зоологические коллекции активно пополнялись благодаря чучелам, скелетам, засушенным экспонатам, присылаемым и привозимым участниками академических экспедиций.

В СПФ АРАН хранятся 112 зоологических рисунков, они позволяют судить об особенностях состава и способах экспонирования кунсткамерских коллекций. Чучела птиц могли быть подвешены за клюв или поставлены на лапки, так называемые влажные препараты находились в банках, крышки которых украшались самыми разными раковинами.

К сожалению, не обнаружено рисунков богатейшей коллекции бабочек, мимо которой вряд ли могли пройти академические художники и их ученики.

Музейные предметы, созданные человеком, назывались «артифициалиями». Рисунки с них были также распределены по видам изображенных объектов.

В двух футлярах хранились 76 рисунков математических и физических инструментов (в фондах СПФ АРАН и Эрмитажа сейчас хранятся 57 акварелей). Предметы ремесел (более всего – изделия, выточенные из кости) были изображены на 97 листах (сохранилось 78). На каждом листе были нарисованы по несколько (до 50) предметов: шкатулки, табакерки, кубки, шары, медальоны с резными изображениями. Некоторые из них вырезаны на токарном станке самим Петром.

Большую научную ценность имеют собой рисунки этнографической коллекции, поскольку на них представлены ранние изображения предметов одежды и быта народов Сибири и Поволжья. Значение этих рисунков велико еще и потому, что сами предметы из первых этнографических коллекций Кунсткамеры пострадали во время пожара, случившегося в музее в 1747 г. По данным рукописного каталога в двух коробках был 141 такой рисунок (сохранилось 124).

Собрание Кунсткамеры было богато китайскими коллекциями: это и предметы одежды, религиозного назначения, веера, сосуды, книги-свитки и т.п. О размерах китайской коллекции говорит тот факт, что с составлявших её предметов было выполнено 356 рисунков (сохранилось 239). Эти рисунки уже в XVIII в. сыграли важную роль в восполнении фондов музея, пострадавших во время пожара 1747 г. С них были сделаны копии, по которым лекарь Елачич, отправлявшийся в Китай должен был приобрести для музея похожие предметы.

Богат был академический музей и редкостями из драгоценных металлов. Так называемая «скифская» коллекция, хранящаяся ныне в Эрмитаже, в XVIII в. украшала собрание Кунсткамеры. К 1744 году здесь хранились «всякие куриозные и дорогие вещи из золота, серебра и дорогих каменьев», «древние Татарские и Персидские золотые кинжалы, вещи и уборы из золота и серебра с дорогими каменьями, найденные в могилах», в особом шкафу «…стаканы, чаши и другие подобные сосуды, при том же и ключи разных завоеванных городов». Однако археологические находки были представлены не только золотыми и серебряными предметами. Среди них были медные фигурки, бронзовые светильники, рукомои, жертвенники. Вероятно, одними из первых поступлений такого рода были предметы, найденные и присланные в Петербург Д.Г. Мессершмидтом.

К особым редкостям относились мемориальные вещи: военные трофеи, ключи от взятых городов, подношения Петру и Екатерине, вещи, принадлежащие царской семье. СПФ АРАН и Эрмитаже хранится таких рисунков 328.

Рисунки нумизматической коллекции составили целых 8 футляров-коробок. 5 из них сейчас хранятся в Эрмитаже с 671 рисунком монет и 26 рисунками медалей.

Таким образом, «нарисованный музей» дает полное представление о собраниях Кунсткамеры первой половины XVIII в.

О намерении создать «нарисованный музей» известно из декабрьского 1723 года доношения художницы («малярши») Марии Доротеи Гзелль, приехавшей в Петербург вместе с мужем художником Георгом Гзеллем по приглашению Петра I. Из краткого документа мы узнаем, что инициатором создания рисунков с предметов Кунсткамеры был Петр I, что их исполнение было поручено дочери знаменитой Марии Сибиллы Мериан М.Д. Гзелль, рисунки должны были выполняться на пергамене, и что срисовывание должно было вестись по определенной классификации, «по классирам». Не сохранились или пока не обнаружены и рисунки, выполненные М.Д. Гзелль. В дальнейшем предметы, выставленные в Кунсткамере, зарисовывались учениками рисовальной и гравировальной академических палат. Процесс зарисовки музейных экспонатов не был планомерным: он то активизировался, то затухал, что зависело от многих причин. Зафиксированный документально факт того, что первоначально зарисовывать музейные объекты предполагалось на дорогостоящем пергамене, несомненно, свидетельствует о том, что побудительной целью  создания «нарисованного музея» явилось стремление Петра I следовать уже сложившейся в Европе традиции иметь вместе с естественноисторическими, художественными коллекциями и собрания рисунков, «цель которых заключалась в репрезентации реально существующих предметов. В последствии рисунки выполнялись для иллюстрированного каталога. В ноябре 1727 г., в то время, когда ещё не все коллекции Кунсткамеры были собраны вместе в новом здании на Васильевском острове, было “велено … кунст-каморы каталогус на российском диалекте напечатать, а самые куриозные вещи выгрыдоровать». Для чего потребовалось в то смутное и тяжелое для царского двора время, давать задание Академии наук гравировать наиболее «куриозные вещи»? Академическая типография только набирала обороты и не имела ещё базы для издания роскошных каталогов. Вполне возможно, что издание наиболее примечательных акварелей «нарисованного музея» было связано с необходимостью обучения юного Петра II. Его воспитателем в 1727 г. стал А.И. Остерман, пытавшийся приохотить своего воспитанника к учению. В январе 1730 г. Петр II заболел оспой и скончался, и А.И. Остерману, и руководству Академии наук стало не до «нарисованного музея».

К 1730-м годам «Нарисованный музей» был уже довольно значительным. Неизданные рисунки сами по себе представляли огромный интерес. Они играли важную роль в качестве особого экспоната Кунсткамеры и показывались посетителям музея. Сохранившиеся рисунки датированы чаще всего 1730-ми годами. В эти годы к рисованию предметов Кунсткамеры были привлечены, как мы уже писали, ученики Рисовальной палаты. Поэтому не исключается обучающая функция создания акварелей. Некоторые из рисунков ученические по исполнению, есть примеры написания одного и того же объекта двумя художниками. Известно также, что ученики Рисовальной палаты писали с акварелей копии. Среди художников, создавших «Нарисованный музей», следует отметить А.А. Грекова (1711–1791), И.Х. Беркхана (1709–1751), Г.А. Качалов (1711?1712?–1759), И.В. Люрсениус (1704–1771), М.И. Махаев (1717–1770), М.Я. Некрасов Михаил Яковлевич (1712–1778), Я. Нечаев (?–после 1771) и др.

В наше время собрание рисунков предметов Кунсткамеры интересовало ученых, прежде всего, как источник для изучения коллекций Петровской Кунсткамеры.

Последним по времени этапом в изучении «нарисованного музея» была работа амстердамских и петербургских исследователей по описанию рисунков и изданию их каталога «Нарисованный музей» Петербургской Академии наук. 1725-1760 гг.» (СПб., 2003. Т.1; СПб., 2004. Т.2). Каждый рисунок описан по определенному формату: изображенный предмет, художник, дата, пометы на листе с рисунком, техника, размер, место нахождения. Английское издание вышло в 2005 г.: The Paper Museum of the Academy of Sciences in St. Petersburg, c. 1725-1760: introduction and interpretation. Amsterdam: Royal Netherlands Academy of Arts and Sciences, 2005. 347 p/